– Oscar Isaac voltará para uma nova temporada de Cavaleiro da Lua?

Oscar Isaac é o ator que interpretou Cavaleiro da Lua, da Marvel, e viveu os personagens Mark e Steve. Diante do sucesso da série, o ator falou que não faria uma 2ª temporada, pois o “personagem duplo” era desgastante e mexia com a mente.

De fato, deve ser difícil interpretar esse trabalho, pois mexe demais com o equilíbrio das emoções. Porém, a série deixou o gancho para uma nova temporada, e dificilmente se trocaria o ator!

Eis que, ao que parece, depois de “fazer um doce” para barganhar, pela primeira vez Oscar Isaac disse que conversaria para reviver Mark / Steve. Claramente, uma jogada para pedir um “caminhão de dinheiro” – e o terá!

Em: https://www.omelete.com.br/marvel-cinema/cavaleiro-da-lua-2a-temporada-possivel

Cavaleiro da Lua: conheça o protagonista da nova série da Marvel - TMDQA!

Imagem extraída de: https://www.tenhomaisdiscosqueamigos.com/2022/01/20/quem-e-cavaleiro-da-lua-marvel/

– Zé Carioca: O que ele tem a ver com Jundiaí?

Meu personagem favorito do mundo de Walt Disney não é nenhum americano como o Mickey ou o Tio Patinhas. Mas é alguém brasileiro da gema: o mais carioca dos Josés: o Zé Carioca, que fez aniversário na última semana!

Curiosidades:

-o papagaio só surgiu pois o irmão de Walt Disney, Roy Disney, queria que o irmão criasse um personagem latino para a política da boa vizinhança.

-quer mais incorreto do que não trabalhar, fazer dívidas e não pagar, dar golpes e fumar charuto? A patrulha do politicamente correto conseguiu que o papagaio não fumasse mais (o que concordo), mas ainda bem que o malandro ainda não despertou a vontade de trabalhar (para isso existe o Zé Paulista, seu primo de SP workaholic), nem pagou a Anacozeca (Associação Nacional dos Cobradores do Zé Carioca), tampouco cortou a Feijoada e a Jaca (coitado do Pedrão…) e muito menos deixou de manipular resultados do Vila Xurupita FC (abra o olho, juizada)! Se tirassem esses defeitos do Zé, perderia a graça… ah, esqueci: ainda bem que continua enrolando a periquita Rosinha e enganando o sogro Rocha Vaz!

-por fim: na sua estréia no cinema com o Pato Donald e a Carmem Miranda, conhecemos a voz do papagaio, que foi emprestada do jundiaiense José do Patrocínio!

Qual figurino do Zé você prefere: o antigo, de gravata e guarda-chuva, o do final dos anos 80, com camiseta branca e calça azul, ou o mais novo, de boné e bermuda?

Extraído do Estadão (quando dos aniversário de 70 anos): http://www.estadao.com.br/noticias/impresso,setentao-louro-e-carioca,955398,0.htm

SETENTÃO LOURO E CARIOCA

Edição especial comemora sete décadas de malandragem e polêmicas do Zé Carioca

por Jotabê Medeiros

Papagaio! A exemplo de Gilberto Gil, Milton Nascimento, Caetano Veloso, o Zé Carioca tá fazendo 70 anos!

Trata-se de uma data importante para o “carioca way of life“. O personagem Zé Carioca, criado por Walt Disney em 1942, morava na favela. Vivia de pequenos expedientes, golpes em restaurantes de hotéis, diversão de penetra em clubes grã-finos. A periquita Rosinha, sua namorada eternamente enrolada, surgiu nos quadrinhos como uma das mais sexy pin-ups da era pré-Jessica Rabitt.

Zé Carioca não cumprimentava friamente, como os americanos, mas dava abraços “quebra-costelas” nos chegados, como no turista gringo Pato Donald. Nas primeiras tiras, ele era identificado como José (Joe) Carioca. Agora, para celebrar a data, sua história é tema de um especial da Editora Abril, que reedita todas as tiras iniciais produzidas entre 1942 e 1944, além de uma seleção especial de histórias até 1962 recoloridas digitalmente.

Por causa de sua faceta de malandro e inimigo do trabalho, Zé Carioca já foi alvo de campanhas politicamente corretas. “O Zé Carioca é um personagem antiético terrível, com todos os clichês negativos”, disse, em 1999, a autora Denise Gimenez Ramos, professora titular da PUC e coautora da tese Os Animais e a Psique (Palas Athenas, 284 págs.), na qual buscava restabelecer conexões simbólicas entre as pessoas e os bichos – incluindo suas representações ficcionais. “O personagem de Disney nunca trabalha, fica em geral deitado numa rede sonhando em ganhar na loteria – é um arquétipo falso, que perpetua o Macunaíma”, afirmou.

O pioneirismo de Disney com o Zé Carioca sempre foi questionado. Já havia precedentes simultâneos e até anteriores. O cearense Luiz Sá (1907-1980) criou, nos anos 40, um papagaio vestido de gente chamado Faísca, que apareceu muitos anos antes do Zé Carioca. E há a eterna desconfiança que a inspiração de Disney tenha partido de um trabalho do cartunista brasileiro J. Carlos.

Em agosto de 1941, Walt Disney visitou o Brasil (além de alguns outros países da América do Sul), estimulado pelo irmão Roy, como parte do esforço da Política de Boa Vizinhança do governo Franklin Roosevelt, que visava a estreitar as relações dos Estados Unidos com os países latinos.

Para o pesquisador Celbi Vagner Pegoraro, jornalista, pós-graduado em Relações Internacionais e doutorando em Ciências da Comunicação pela Universidade de São Paulo, há muitas inspirações que resultaram no papagaio folgazão de Walt Disney, e não só os desenhos de J. Carlos. “Mas é fato que Walt Disney ficou encantado com a obra do brasileiro”, afirma.

Pegoraro lembra que a saison brasileira de Disney o mostrou menos interessado em eventos diplomáticos e mais em atividades artísticas (foi ao lançamento do filme Fantasia no Rio e em São Paulo), e seu primeiro encontro com J. Carlos ocorreu numa exposição na Associação Brasileira de Imprensa. Na mostra havia obras de diversos brasileiros, mas os desenhos de J. Carlos retratavam a fauna brasileira, incluindo aí o papagaio. Seus traços chamaram tanta atenção que dois fotógrafos da equipe de Disney gastaram muito tempo registrando os quadros. Durante um almoço promovido pelo chanceler Oswaldo Aranha no Palácio do Itamaraty, Disney fez pessoalmente um convite para que J. Carlos trabalhasse em seu estúdio, mas o brasileiro recusou. Foi então que o artista presenteou Disney com um desenho de papagaio.

Após 70 anos, Zé Carioca permanece sendo publicado pela Editora Abril. As revistas aproveitaram o sucesso do personagem nos filmes dos anos 1940 e 1950. Em 1944, ele estrelou o filme Você Já Foi à Bahia?, da Disney (nos quais sua voz não era de um carioca da gema, mas do paulista de Jundiaí José do Patrocínio Oliveira, indicado por Carmen Miranda).

A partir daí, o gibi do Zé Carioca inicialmente alternou números com o Pato Donald até ganhar a própria publicação em janeiro de 1961, época em que cartunistas brasileiros começaram a ter sua chance. “Porém, seu auge ocorreu mesmo nos anos 1970, pelas mãos do gaúcho Renato Canini, que aproximou de forma mais latente o Zé Carioca da realidade brasileira, consolidando sua identidade de malandro”, conta Pegoraro.

Suas aventuras ocorrem na Vila Xurupita, um bairro fictício nos morros do Rio, e o personagem ganha uma série de amigos e parentes, caso do Zé Paulista, um primo louco por trabalho. Desde então, outros artistas brasileiros prosseguiram com o personagem e há um desafio da nova geração, como a do quadrinista Fernando Ventura, de desenvolver o Zé Carioca para uma nova geração. Especialmente agora que o volume 2 terá duas histórias inéditas feitas por brasileiros.

Zé Carioca: Conheça a história por trás do personagem brasileiro da Disney

Imagem extraída de: https://recreio.uol.com.br/noticias/entretenimento/ze-carioca-a-origem-por-tras-do-personagem-brasileiro-da-disney.phtml, divulgação Disney.

– As 10 melhores músicas de todos os tempos!

Se você gosta de música boa, certamente já deve ter lido muitas listas sobre “as melhores de todos os tempos”.

Abaixo, da Revista Rolling Stones, as 10 mais (extraído de: https://www.revistabula.com/44870-10-melhores-musicas-de-todos-os-tempos-segundo-a-revista-rolling-stone/)

10 MELHORES MÚSICAS DE TODOS OS TEMPOS

Por Fer Kalaoun

A revista “Rolling Stone” existe desde 1967, na Califórnia, produzindo conteúdo completamente voltado para a cultura popular, a música, o cinema e assuntos políticos mais polêmicos, inicialmente com cobertura do extravagante jornalista Hunter Thompson. Com um exército de 250 artistas, músicos, produtores, críticos e jornalistas do meio musical, o veículo recriou sua lista de “500 melhores músicas de todos os tempos”. A última versão da lista foi lançada há quase 20 anos. Foram aproximadamente 4 mil faixas votadas, dentre as quais, 500 foram selecionadas para o ranking. A única brasileira a despontar no rol é “Ponta de Lança Africano (Umbabarauma)”, de Jorge Ben, lançada em 1976. Confira o top 10 da lista agora, na Revista Bula. Os títulos estão classificados de acordo com as posições no ranking original.

Respect, Aretha Franklin (1967)

Originalmente escrita e lançada em 1965 por Otis Redding, a canção foi sucesso na voz de seu autor, mas superou todas as expectativas quando gravada pela cantora de Rythm & Blues, Aretha Franklin, em 1967. Além de se tornar um dos singles mais vendidos dos Estados Unidos, na voz da diva, a música ficou no topo na Billboard por duas semanas seguidas e se tornou um símbolo do movimento feminista.

Fight the Power, Public Enemy (1989)

A primeira versão da música foi lançada como single, em 1989, e se destacou como trilha sonora do filme de Spike Lee “Do The Right Thing”. Em 1990, o grupo a relançou em uma nova versão para o álbum “Fear of a Black Planet”. A letra inclui referências a James Brown, o cristianismo afro-americano e a luta pelos direitos civis.

A Change is Gonna Come, Sam Cooke (1964)

Em fevereiro de 1964, Sam Cooke lançou a canção em seu álbum “Ain’t That Good News”. Mais tarde, neste mesmo ano, uma versão ligeiramente alterada, com produção de Hugo e Luigi, entrou no lado b do single “Shake”. Cooke foi inspirado a escrever “A Change is Gonna Come” por vários acontecimentos de sua vida, mas em especial, quando ele e sua banda foram expulsos de um hotel para brancos na Louisiana. O fato o marcou e o motivou a falar sobre a luta dos afro-americanos pelos direitos civis.

Like a Rolling Stone, Bob Dylan (1965)

Os primeiros versos surgiram durante uma exaustiva turnê pela Europa. Algumas semanas mais tarde, ela ganhou estrofes e foi incorporada no disco “Highway 61 Revisited”, de 1965. Considerada longa e pesada demais pela gravadora, a canção só foi lançada porque uma cópia vazou e tomou os clubes de música nos Estados Unidos, sendo considerada “revolucionária” por críticos.

Smells Like Teen Spirit, Nirvana (1991)

Faixa de abertura de “Nevermind”, de 1991, a música se tornou um hit e colocou a banda de grunge Nirvana no circuito popular. Um hino dos jovens que nasceram no pós-Segunda Guerra, a letra contesta a apatia dos adolescentes daquela geração diante de assuntos de relevância política e social. Com estrofes suaves, a canção é marcada pelo riff rápido e barulhento e vocais guturais no refrão.

What’s Going On, Marvin Gaye (1971)

Escrita por Marvin Gaye, Renaldo Benson e Al Cleveland, “What’s Going On” é uma canção de cunho político e que transita por elementos do gospel, soul, funk e jazz. A letra foi inspirada por um episódio testemunhado por Benson, durante uma viagem para Berkeley. Manifestantes protestavam contra a Guerra do Vietnã, em maio de 1969, quando foram recebidos com truculência por policiais no People’s Park. Ao comentar o fato com Cleveland, surgiu a ideia de escrever a canção questionando o que estaria acontecendo com o país. Ao mesmo tempo, os levantes civis de Watts motivaram Gaye a complementar a letra.

Strawberry Fields Forever, The Beatles (1967)

Composta por John Lennon, a canção foi inspirada nos campos de morango do Exército da Salvação, onde brincava quando criança e que ficava próximo de sua casa. “Strawberry Fields Forever” foi lançada em 1967, no álbum “Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band”, sendo a primeira música do disco a ser gravada e definindo o conceito de rock psicodélico.

Get Ur Freak On, Missy Elliott (2001)

Escrita por Missy Elliot e Timbaland, a música tem como base elementos do bhangra, um estilo popular de música indiana, especialmente em Punjab. Seu lançamento foi inicialmente como single, em março de 2001. Posteriormente, uma versão remix foi lançada por Nelly Furtado e usada como trilha sonora de “Lara Croft: Tomb Raider”. Outros filmes também utilizaram a faixa, como “Bem-vindo à Selva”, com Dwayne Johnson, e “O Virgem de 40 Anos”, com Steve Carrell.

Dreams, Fleetwood Mac (1977)

De autoria de Stevie Nicks, vocalista do grupo, “Dreams” fez parte do álbum “Rumours”, de 1977. Em 1998, o grupo The Corrs a regravou para um álbum de covers de Fleetwood Mac. Ela foi escrita durante um período em que os integrantes da banda enfrentavam problemas em seus relacionamentos conjugais, o que motivou a letra. Após Nicks escrever a canção e mostrar aos outros membros da banda, eles decidiram gravá-la no dia seguinte.

Hey Ya!, Outkast (2003)

Composta e produzida por André 3000 para o álbum “The Love Below”, que integra o álbum duplo “Speakerboxxx/The Love Below”, o videoclipe é uma paródia à apresentação dos Beatles no “The Ed Sullivan Show”, em 1964.

Abertas as inscrições para o Festival da Canção em Irineópolis - CBN Vale do Iguaçu - 106,5 FM

Imagem extraída de: https://www.vvale.com.br/cbnvaledoiguacu/cbn-tarde-de-noticias/abertas-inscricoes-para-o-festival-da-cancao-em-irineopolis/

– Conhece o Superman da Marvel?

Superman da “Marvel”? Batman, Mulher-Maravilha e Lanterna Verde foram para a “Casa das Ideias”?

Nada disso: personagens da DC redesenhados por Stan Lee! Esse gênio dos quadrinhos, ligado à Marvel, era admirado pelos concorrentes e fazia trabalhos esporádicos!

Extraído de: https://canaltech.com.br/quadrinhos/dc-comics-homenageia-stan-lee-com-sua-versao-do-superman-em-nova-hq-226156/

DC COMICS HOMENAGEIA STAN LEE

Por Claudio Yuge

A Marvel Comics e a DC Comics travam uma realidade quase centenária, mas isso não impede que alguns autores lendário sejam tão amados por uma editora quanto a outra, a exemplo de Jack Kirby, George Pérez e… Stan Lee. Sim, o maior criador da Casa das Ideias também é reverenciado pelos decenautas, e, inclusive já criou sua própria versão de personagens da empresa, a exemplo do Superman.

Só para contextualizar, muita gente não sabe, mas Stan Lee quebrou os laços contratuais que tinha com a Marvel Comics bastante tempo antes de falecer. Após o pedido de falência da Casa das Ideias, no final dos anos 1990, Lee pegou sua parte e criou uma empresa própria, até com outros personagens.

Ele só se manteve mais tempo atrelado à Marvel após o sucesso dos filmes da Fox e do Universo Cinematográfico Marvel (MCU, na sigla em inglês). Durante esse período, até porque ele também já estava bem velhinho, a própria Casa das Ideias decidiu mantê-lo como “membro honorário”, devido aos trabalhos prestados na criação da própria fundação da editora — e, claro, por se a “cara” da própria companhia por tanto tempo.

A Liga da Justiça reimaginada na visão de Stan Lee (Imagem: Reprodução/DC Comics)

No período que ele se desligou da Casa das Ideias, no começo dos anos 2000, a DC Comics aproveitou para lançar uma série limitada chamada de Just Imagine, em que todos os principais ícones da editora foram reimaginados como seriam se fossem criados por Stan Lee. E é daí que vem a nova HQ com o “Superman como se fosse da Marvel”.

Superman de Stan Lee retorna com uma capa magistral

Na versão de Stan Lee, Salden é o mais frágil integrante da Força Policial de Krypton, que, ao capturar um perigoso criminoso em um laboratório de teletransporte, é enviado, juntamente com o vilão, para a Terra. Ambos chegam em lugares distintos, e descobrem que suas habilidades foram aprimoradas.

Apesar de considerar nosso planeta primitivo, se comparado com Krypton, Salden vê em nossa tecnologia uma saída para salvar seu mundo natal. Mas, para isso, é preciso ajudar a humanidade a vencer suas próprias mazelas, tornando-se o herói chamado Superman. A trama fez relativo sucesso, e, agora, volta a ter uma nova aventura.

Uma das capas variantes da nova edição da Liga da Justiça de Stan Lee (Imagem: Reprodução/DC Comics)

Tales from Earth 6: A Celebration of Stan Lee #1 trará de volta a lenda da Liga da Justiça, com essa versão do Superman, na nova antologia da DC Comics, em comemoração ao 100º aniversário de Stan Lee. Abaixo está espetacular capa da edição, produzida pelo artista Ariel Colon.

– Richmond e Ted Lasso no FIFA 2023!

Quem curte a série Ted Lasso da Apple TV+, onde se mistura futebol, comédia e motivação, sabe o quão premiada ela é! E agora estará envolvida em meio aos clubes do mundo real, no vídeo-game.

Extraído de: https://www.mktesportivo.com/2022/09/ted-lasso-fecha-com-ea-sports-e-afc-richmond-estara-no-fifa-23/

TED LASSO E AFC RICHMOND NO FIFA 2023

Clube fictício terá uniformes, jogadores e estádio totalmente licenciados no jogo

Um dos maiores fenômenos do streaming quando o assunto é esporte, Ted Lasso fechou com a EA Sports para uma colaboração no FIFA 23 envolvendo o fictício clube AFC Richmond.

Em uma postagem nas redes sociais, a conta oficial da série sugeriu o acordo ao mostrar Jason Sudeikis passando por um processo de captura de movimentos. Já nesta manhã, um vídeo anunciou a parceria.

O clube deve estar disponível em vários modos de jogo online e off-line.

Vale lembrar que o FIFA 23 marca o fim da parceria com a entidade de futebol após quase trinta anos.

A EA Sports anunciou que o FIFA será EA Sports FC após a edição 2023 do game de futebol de maior sucesso no mercado. A empresa destacou que manterá os atuais modos, ligas, torneios, clubes, jogadores, Ultimate Team, Pro Clubs e VOLTA Football.

Ao todo, são 17.000 jogadores, mais de 700 equipes, mais de 100 estádios e 30 ligas. Além disso, seguirá com parceiras exclusivas que possui, como com a CONMEBOL, Premier League, La Liga Bundesliga, Serie A italiana e MLS.

Atualmente, a EA paga cerca de US$ 100 milhões de licenciamento para a entidade suíça pelo uso do nome, o que também motivou a mudança.

Lançado em 1993, o game chegou ao mercado como FIFA International Soccer. Em 1994, virou FIFA Soccer. Somente em 2006 a EA Sports decidiu que o nome seria apenas FIFA, acompanhado do ano em questão.

– Ted Lasso é muito bom! E o erro da filmagem?

Re-assisti (de novo mesmo) a série da Apple TV, Ted Lasso. É muito boa!

Mas para quem entende de futebol (e arbitragem), é irônico ver o AFC Richmoond jogando contra o Manchester City com os árbitros com a camisa para fora do calção. Além disso, no episódio final da 1a temporada, o bandeirinha usa óculos!

O consultor do filme para detalhes do jogo deixou passar batido. Mas é um erro perdoável, já que a série é legal demais.

Ted Lasso é a série que vai melhorar seu dia

Imagem extraída da Apple TV, reproduzida em: https://br.ign.com/ted-lasso/92284/feature/ted-lasso-motivos-para-assistir-serie-apple-tv-plus

– O filme do Padre Pio e a conversão de Shia LaBeouf.

Um dia disse Padre Pio, antes de morrer:

“Depois da minha morte farei mais. Minha verdadeira missão começará depois da minha morte !”

Pois bem: a história de São Pio de Pietrelcina, estigmata e grande santo católico, virará filme de Hollywood. E o ator que o interpretará será Shia LaBeouf, que despontou tão bem na carreira e depois teve que se internar para reabilitação.

Tentando vida nova, aceitou o papel de “Padre Pio”, começou a se impressionar com a história dele, resolveu  estudar o Catolicismo e… se converteu!

Viva São Pio de Pietrecilna, resgatando vidas!

Shia LaBeouf diz que agora é católico depois de filmar 'Padre Pio'

Imagem extraída de: https://happymag.tv/pt/shia-labeouf-converts-to-catholicism/, por Emma Mclntyre / Getty Images for HFA.

A entrevista dele, em: https://youtu.be/hjxKG4mR3U4

– Axl Rose e Billy Idol no Rock in Rio: “a desejar”?

Não assisti, mas não duvido: leio que as performances de Axl Rose (do Guns N’Roses) e de Billy Idol no Rock in Rio foram decepcionantes. E por dois motivos: a qualidade / saúde da voz (que já não é a mesma) e a desafinação!

Uma pena… símbolos da minha adolescência / juventude, grandes roqueiros que não se cuidaram ao longo do tempo.

Sobre essa crítica, aqui (para quem assistiu e quer concordar ou discordar): https://www.terra.com.br/amp/diversao/musica/rock-in-rio/rock-in-rio-com-a-voz-em-ruinas-billy-idol-protagoniza-o-maior-vexame-do-festival,2a184af56389f4b34907d08ce744a6caozrdk27r.html

Foto: divulgação

– Quando Madre Teresa foi heroína da Marvel!

Dias atrás (dia 05/09), celebramos Madre Teresa de Calcutá, a caridosa e corajosa freira que virou santa.

E você sabia que ela já foi “super-heroína” da Marvel?

Olhe que curioso a revista dela, em: https://www.acidigital.com/noticias/quando-madre-teresa-foi-a-heroina-de-uma-historia-da-marvel-62798

QUANDO MADRE TERESA FOI A HEROÍNA DE UMA HISTÓRIA DA MARVEL

Em 1983, a Marvel lançou uma popular história ou comic sobre são João Paulo II e teve tanto sucesso que, um ano depois, fez o mesmo com santa Teresa de Calcutá.

Ainda é possível conseguir cópias usadas de sua história em lojas virtuais como Amazon.com e assim é descrita por um usuário:

“Fique longe deste comic se busca ação e lutas sem palavras, páginas após páginas. Ao contrário, encontrará a história de como uma pessoa comum se converte em herói com coragem, fé e compaixão e muda cada uma das vidas de quem encontra, por todos os meios, em verdadeiros crentes”.

Esta é a capa da história:

IN ENGLISH –

Days ago (September 5), we celebrated Mother Teresa of Calcutta, the charitable and courageous nun who became a saint.

And did you know that she was once a Marvel “superheroine”?

Look how curious her comic book is, at: https://www.acidigital.com/noticias/quando-madre-teresa-foi-a-heroina-de-uma-historia-da-marvel-62798

WHEN MOTHER TERESA WAS THE HEROINE OF A MARVEL STORY

In 1983, Marvel released a popular story or comic about Saint John Paul II and it was so successful that, a year later, they did the same with Saint Teresa of Calcutta.

It is still possible to get used copies of her story in online stores like Amazon.com, and it is described by one user as follows:

“Stay away from this comic if you’re looking for wordless action and fighting, page after page. Instead, you’ll find the story of how an ordinary person becomes a hero with courage, faith, and compassion and changes every single life of those she meets, by all means, into true believers.”

This is the cover of the story:

– E “Eternos”?

Enfim, hoje assistiEternosda Marvel com minha filha mais velha.

Até agora… não sei se é umfilmalçoou umagrande groselha“!

Se você assistiu, me diga: o que achou?

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– Milton Nascimento – Miltons (1988)

Produzido por Márcio Ferreira, então empresário do artista, “Miltons” (1988) era mais informal e menos grandiloquente que seus álbuns mais recentes …

Continua em: Milton Nascimento – Miltons (1988)

– Ted Lasso e Ronaldo Fenômeno.

O fenômeno da Apple TV+, Ted Lasso (chega logo, 3ª temporada), ao lado do ex-jogador Ronaldo Nazário, fenômeno da bola (e dos negócios).

Que foto:

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– E a 3ª temporada de Ted Lasso?

Começa logo, Ted Lasso!

Nós, fãs, precisamos de você...

https://platform.twitter.com/widgets.js

– Disney+ vs Netflix: o Mickey vai vencendo…

E o streaming Disney Plus superou a Netflix em assinantes.

(Vide aqui: https://olhardigital.com.br/2022/08/11/pro/disney-supera-netflix-na-batalha-por-assinantes/).

A verdade é: desde que os concorrentes surgiram, tirando filmes do seu catálogo, a Netflix (que é o mais caro dos streamings) tem sofrido. Vide ainda a personalização de conteúdos (no mundo árabe, temáticas contrárias aos costumes são retiradas dos desenhos e/ou filmes), que ajuda a inflar o número de consumidores satisfeitos.

A questão é: a Netflix irá se reinventar?

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Imagem extraída de: https://www.investireoggi.it/risparmio/netflix-e-disney-aumentano-ce-una-notizia-buona-e-una-cattiva/

– Jô e Sílvio Santos… que recordação!

Que legal: ainda repercutindo as homenagens do já saudoso Jô Soares, a emissora de SS reprisou o último programa do Jô no SBT (Jô Onze e Meia). Nele, há o destaque para o Show de Calouros, onde ele interpretou um dos seus inúmeros personagens.

Repare no visual e na jovialidade dos jurados naquele período. Também, lógico, num “jovem” Sílvio Santos.

Em: https://youtu.be/5khjGkl-Rqw

– Happy Birthday, Peter Parker!

O mundo está parabenizando Peter Parker (o Homem-Aranha) hoje. Afinal, ele faz aniversário neste 10 de agosto (21 anos).

Mas como se descobriu essa data?

Por isso aqui, de um dos filmes:

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– No Pânico da JP!

Que legal!

Estou participando da plateia virtual do Pânico!!!

Hoje: Simone Tebet por lá.

– Elvis.

Acabei de assistir Elvis!

E-S-P-E-T-A-C-U-L-A-R!!!

Que a vida do Elvis Presley dá um filme, todo mundo sabe. Mas essa produção é muito bem-feita. Vale a pena assistir!

🎥 #Cinema

– Reconhece esse senhor da foto?

Esse cara da foto é o Walt Disney, quando veio ao Brasil. Com ele, Panchito, Pato Donald e Zé Carioca!

Eu sou fã de seus personagens, e fico triste ao ver que o mercado de gibis (tirando a Turma da Mônica) está em baixa…

Paciência!

Imagem extraída da Web, autoria desconhecida.

– Diferenças do Zorro com o Cavaleiro Solitário.

Quando eu era criança, me lembro que o Zorro era chamado de Cavaleiro Solitário. E só agora descobri que não eram o mesmo herói!

Um usa espada; outro revólver. Um tem o cavalo Silver, outro o Tornado. Um tem amigo índio, o outro não.

Zorro é Don Diego de La Vega, o Cavaleiro Solitário é John Reid.

E sabe de onde veio a confusão? Por erro de tradução aqui no Brasil e para se aproveitar do sucesso do herói mais antigo – e já conhecido.

Detalhes abaixo, extraído de: http://www1.folha.uol.com.br/livrariadafolha/2013/07/1310207- cavaleiro-solitario-era-chamado-de-zorro-no-brasil.shtml

CAVALEIRO SOLITÁRIO ERA CHAMADO DE ZORRO NO BRASIL

O Cavaleiro Solitário (Lone Ranger, em inglês), de George W. Trendle, ficou conhecido entre os brasileiros, durante algumas décadas, como Zorro.

A confusão entre os heróis aconteceu devido aos problemas de tradução da palavra “ranger” para o português. A popularidade que Don Diego, criado por Johnston McCulley em 1919, desfrutava no Brasil também ajudou nessa escolha.

Famoso em novelas de rádio, no cinema e em séries de TV, John Reid, identidade secreta do Cavaleiro Solitário, tem poucas semelhanças com o aristocrata californiano de capa e espada do século 19.

Na produção da década de 1940, “As Aventuras do Zorro – O Cavaleiro Solitário” pode se ver o mascarado ao lado do cavalo e do índio em uma versão mais comportada do que a nova adaptação com John Depp.

Zorro usa espada, algumas vezes um chicote, e é solitário. Reid prefere o revólver e sempre está acompanhado de seu fiel escudeiro Tonto –que, curiosamente, não teve o nome alterado mesmo com a conotação negativa da palavra. Sua montaria, Silver, tem pelo branco. O cavalo de Zorro é representado com pelagem escura, normalmente negra.

Também criado por Trendle, o Besouro Verde (Green Hornet) guarda mais similaridades com o Cavaleiro Solitário. Além da máscara e do chapéu, ambos têm um parceiro não europeu –o asiático Kato é o escudeiro do Bezouro– e são da mesma família: Britt Reid é a identidade secreta do herói.

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Imagem: autor desconhecido / Internet

– Os 50 anos do Atari.

O video-game Atari fez 50 anos nesta semana, e o perfil “carros antigos” no Facebook publicou essa pertinente brincadeira (abaixo).

Veja:

– Barbie e Ken!

Minhas meninas vibraram com essa manchete:

– Revivendo os anos 80: Karatê Kid e sua trilha sonora!

Minha flha mais velha é uma “Otaku” – uma adolescente apaixonada por animes e mangás japoneses. E brincando com ela sobre séries e filmes da cultura japonesa, achamos a trilha de Karatê Kid.

Quem viveu os anos 80 e não sabe o que é isso… 

De arrepiar o clip com Daniel Sam e Senhor Miagui, em: https://www.youtube.com/watch?v=3bFTlAj706A

– The Office, por… Minions!

Para quem gosta de “The Office”, uma abertura versão “Minions“. Sensacional!

Em: https://youtu.be/A4FMZpNNrzA

– O Ken do filme da Barbie?

Quando minhas filhas viram o ator Ryan Gosling no cartaz de Barbie, representando o namorado dela (Ken), tomaram um susto!

Não parece o Fred do Scooby-Doo? Olhe só:

– “Tico e Teco” ou “Chip and Dale”? Os 172 easter-eggs!

“Tico e Teco – Defensores da Lei”, está no Disney+, e é muito legal! E não é só um filme para as crianças, mas para adultos que gostam de saudosismo.

Mas você sabia que o nome deles, originalmente, é “Chip e Dale”? Hoje, “Tico e Teco” virou sinal de “funcionamento do cérebro”! É uma expressão de harmonia de ideias! Não é fascinante?

Olhe só o que os roteiristas americanos do filme acharam quando descobriram o que representa os nomes “Tico e Teco” no Brasil: https://olhardigital.com.br/2022/05/25/cinema-e-streaming/roteiristas-de-tico-e-teco-defensores-da-lei-se-impressionam-com-nome-brasileiro/amp/

Sobre o filme: a grosso modo, os esquilos estão discutindo sobre a série dos anos 90 e um possível reboot. E aí descobrem uma indústria de falsificação de personagens de cinema, inspirados em vários personagens conhecidos (e até de outros estúdios).

Acredite: há 172 referências e easter-eggs, com destaque para o “Urso da Coca-Cola” como vilão e o “Sonic feio” como colaborador. Tem até Batman, Deadpool, Super Mário, Simpsons, 007, Pica-pau Azul, Ursinhos Carinhosos e outros.

Vale a pena assistir essas dicas para entender o que esperar do filme: https://youtu.be/cJCBgKTKtYU

– Ted Lasso é sensacional! Assistam.

Você já assistiu a série Ted Lasso, no streaming AppleTV+?

É SENSACIONAL!

A história é de um treinador de futebol americano que é contratado, pasmem, para um clube inglês da Premier League! Ele é trazido pela proprietária do clube como uma vingança dela contra o ex-marido, a fim de derrubar o time para a segunda divisão.

Sem conhecer nada do Soccer, Ted Lasso comete inúmeras gafes – mas seu jeito simpático e bondoso acaba conquistando a todos, até mesmo a vilã da série, que se rende a ele.

Eu a maratonei, e o final dela é surpreendente. Gostei demais.

Aliás, duas coisa: não precisa gostar de futebol para assistir e se divertir, e Jason Sudeikis, o protagonista, levou o Globo de Ouro 2021 de “Melhor Ator em Série de Comédia” na semana passada.

CURIOSIDADE: Ted Lasso, antes de ser série, era um personagem da emissora de TV NBC, que criou uma propaganda engraçada com ele a fim de promover os jogos de futebol da Inglaterra transmitidos para os EUA, já que os norte-americanos não era experts no nosso tradicional futebol.

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Imagem extraída da Internet, autoria desconhecida.

– Dia do Orgulho Nerd teve um presente: Peter Jordan na TV Aberta!

Foi há dois anos, mas vale relembrar:

Se você gosta de quadrinhos, filmes, séries (ok, é um nerd), deve conhecer o canal “ei nerd!” no Youtube!

Pois bem: Peter Jordan, o apresentador, participou do Programa “The Noite” do Danilo Gentille. Muito legal!

O motivo? “Dia do Orgulho Nerd”.

Aqui: https://www.youtube.com/watch?v=a2eWe9HkxgQ

– Semana Mundial do Brincar (Brincar livre: o que acontece quando a sociedade confia na força do brincar? – Por Tatiana Ribeiro)

A Semana Mundial do Brincar convida os adultos a refletirem sobre a relevância do brincar livre para as crianças e a própria sociedade

Continua em: Brincar livre: o que acontece quando a sociedade confia na força do brincar? – Por Tatiana Ribeiro

– “Não falamos do Bruno”!

Muito bacana! Fomos na Casa da Cultura de Bragança Paulista assistir “Encanto”, um teatro musical baseado no filme da Disney.

Que sucesso! Especialmente nas canções da menininha Mirabel. Aqui: um trecho que todas as crianças sabem de cor e salteado: “Não falamos do Bruno”:

Em: https://youtube.com/shorts/fFzeFHYx408?feature=share

– A Capitã Marvel em Velozes e Furiosos 10?

Que legal: a atriz Brie Larson, a “Capitã Marvel“, estará no nosso filme da franquia de “Velozes e Furiosos“!

Olhe aqui a foto dela com Vin Diesel e a matéria: https://www.omelete.com.br/velozes-e-furiosos/10-vin-diesel-brie-larson

Velozes e Furiosos 10 | Vin Diesel aparece com Brie Larson em nova foto

Imagem extraída da Internet, vide link acima.

 

– E as Notas Musicais se originaram de onde?

Na minha casa, todos tem noções musicais. Só eu que de música, nada sei. Porém, aprendi sobre como surgiu o tão famoso Do-Ré-Mi-Fá-Sol-La-Si e quero compartilhar, de tão interessante que achei!

As notas musicais surgiram do monge beneditino Guido d’Arezzo, no século XI. Ele se inspirou em um Hino a São João Batista, que houvera sido composto no século VIII.

Originalmente, ele observou a sonoridade da canção, e resolveu a partir das iniciais, adaptar no que chamamos de “notas”.

O primeiro esboço era: Ut-Ré-Mi-Fá-Sol-La-S

O Hino a São João:

Ut queant laxis…

Ressonare fibris…

Mira gestorum…

Famuli tuorum…

Solve polluti…

Labii reatum…

Santi Iohannes.

Perceba que a primeira e a última nota foram trocadas. Mas isso aconteceu no século XVI, pois o músico Giovanni Bononcini não gostava da sonoridade. No lugar do Ut entrou Do (inicial de Dominus) e ao invés de S, Si (iniciais de Santi Iohannes).

(Extraído de Revista Superinteressante, ed  Jan/2013, pg 30).

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Imagem extraída da Internet, autoria desconhecida.

– She-Hulk? Parece a Fiona…

Que decepcionante! Ao assistir o trailer de “Mulher-Hulk”, a prima do Incrível Hulk, esperava muito mais…

A produção da Marvel “errou a mão”?

Tire suas conclusões: https://youtu.be/yRnApYO_hBI

– E o Superman contou sua identidade secreta!

Eu e minha filha Marina adoramos séries de heróis. Sendo assim, a queixa: Clark Kent passou 10 temporadas em Smallville e quase 2 em Superman & Lois para contar à Lana Lang seu segredo?

Por quê? Por quê?? Por quê???

Se o Superman contou, o Superboy vai ter que contar à Sarah, sua namoradinha. Certo?

– The Simpsons!

Gente, muito legal: os dubladores dos Simpsons, mostrando o rosto.

Tem até a canção do Porco-Aranha!

Eu sou fã deles, e veja só quantas curiosidades sobre a dublagem da família de Springfield, em: https://youtu.be/8Sjc6LhStCQ